

Informācija par sniegumu
Šajā vietnē (turpmāk "šī vietne") tiek izmantotas tādas tehnoloģijas kā sīkdatnes un tagi, lai klienti varētu labāk izmantot šo vietni, reklamēt, pamatojoties uz piekļuves vēsturi, izprast šīs vietnes lietošanas statusu utt. . Noklikšķinot uz pogas "Piekrītu" vai šajā vietnē, jūs piekrītat sīkdatņu izmantošanai iepriekš minētajiem mērķiem un savu datu kopīgošanai ar mūsu partneriem un darbuzņēmējiem.Attiecībā uz personas informācijas apstrādiOta Ward kultūras veicināšanas asociācijas konfidencialitātes politikaLūdzu atsaucies uz.


Informācija par sniegumu
Asociācijas sponsorēts sniegums
Keimei Anzai (1905–1999) bija japāņu gleznotājs, kas piederēja Rjusi Kavabatas (1885–1966) dibinātajai mākslas grupai “Seiryu-sha” un darbojās grupā no tās pirmsākumiem līdz tās likvidācijai. Šajā izstādē galvenokārt būs apskatāmas viņa gleznas par cilvēkiem, kas bija viņa specialitāte.
Keimei 16 gadu vecumā satika Rjuši, kurš kļuva par viņa mūža mentoru. Galu galā viņš nodibināja savu dzīvesvietu un studiju netālu no Ikegami Honmondži tempļa (Ota rajonā, Tokijā), netālu no Rjuši studijas. Vēlāk, ap 1933. gadu, kad viņš apprecējās un nodibināja ģimeni, Keimei gleznās sāka parādīties figūras, kurās iepriekš bija attēlotas klusas ainavas. Kad Keimei ieteica kļūt par Seirju-ša biedru, viņa mentors Kavabata Rjuši viņu raksturoja kā "mākslinieku, kura figūras ir pilnas bērnišķīgas nevainības, kura gleznas ir godīgas un kurš gūs panākumus, ja gleznos bērnus". Daudzas no figūrām, kuras Keimei izvēlējās par gleznu objektiem, bija viņa sieva un bērni, kuri katru dienu dzīvoja viņam blakus. No 1930. līdz 1950. gadiem viņš atstāja daudzas gleznas, kas, šķiet, vēro viņa ģimenes izaugsmi.
Šī izstāde demonstrēs Keimei Anzai gleznu šarmu, kurās redzams maigs skatiens, kas vērsts uz viņam tuvajiem cilvēkiem, tostarp šedevru "Mājas dārzs" (1944), kurā attēlotas veselas bērnu figūras, kas kara laikā rotaļājas viņa mājas dārzā, ko ieskauj sulīgi zaļumi un dārzeņi.
3. izstāžu zālē var apskatīt nesen restaurētus darbus no 2025. finanšu gada, piemēram, Joneko Saeki darbu “Kādas dienas atmiņas” (radīšanas gads nav zināms) un Sadamasas Motonagas darbu “Sarkans aplis pa vidu” (radīšanas gads nav zināms). 4. izstāžu zālē var apskatīt Jošie Nakadas (1902–1995), gleznotāja ar saikni ar šo reģionu, eļļas gleznas un akvareļus.
Mēs ceram, ka šī izstāde ļaus Jums novērtēt Ota Warda kolekcijā glabāto gleznu šarmu.
Kurators sniegs ekspozīcijas skaidrojumu (aptuveni 40 minūtes).
| Grafiks | 21. jūnijs (svētdiena), 18. jūlijs (sestdiena), 23. augusts (svētdiena) Viss sākas pulksten 14:15. |
|---|---|
| 時間 | 14:15 ~ |
Muzeja otrajā stāvā atrodas arī pastāvīgā izstāžu zona, kas saistīta ar mūsdienu kana kaligrāfu Kumagai Tsuneko. Lūdzu, apskatiet arī to.
"Kumagai Tsuneko pasaule, I daļa: Iroha grāmata"
Periods: 1. februāris (svētdiena) - 28. jūnijs (svētdiena) Slēgts tajās pašās dienās kā Magome mākslas galerija
| Grafiks | 6/21 (saule) |
|---|---|
| 時間 | 14:00 ~ |
"Tsuneko Kumagai pasaule, II daļa: "Tosa dienasgrāmata""
Izstādes periods: no 11. jūlija (sestdienas) līdz 29. novembrim (svētdienas). Slēgts tajās pašās dienās kā Magome mākslas galerija.
| Grafiks | 18. jūlijā (sestdien) un 23. augustā (svētdien) |
|---|---|
| 時間 | 14:00 ~ |
2026. gada 5. februāris (sestdiena)–23. marts (svētdiena).
| Grafiks | 9:00 - 16:30 (pēdējā ieeja plkst. 16:00) |
|---|---|
| Norises vieta | Magome mākslas galerija |
| ジ ャ ン ル | Izstādes / Notikumi |
| Cena (ar nodokli) |
無 料 |
|---|