Sabiedrisko attiecību / informatīvais dokuments
Šajā vietnē (turpmāk "šī vietne") tiek izmantotas tādas tehnoloģijas kā sīkdatnes un tagi, lai klienti varētu labāk izmantot šo vietni, reklamēt, pamatojoties uz piekļuves vēsturi, izprast šīs vietnes lietošanas statusu utt. . Noklikšķinot uz pogas "Piekrītu" vai šajā vietnē, jūs piekrītat sīkdatņu izmantošanai iepriekš minētajiem mērķiem un savu datu kopīgošanai ar mūsu partneriem un darbuzņēmējiem.Attiecībā uz personas informācijas apstrādiOta Ward kultūras veicināšanas asociācijas konfidencialitātes politikaLūdzu atsaucies uz.
Sabiedrisko attiecību / informatīvais dokuments
Izdots 2022. gada 7. aprīlī
Ota Ward kultūras mākslas informatīvais dokuments "ART bee HIVE" ir ceturkšņa informatīvs dokuments, kurā ir informācija par vietējo kultūru un mākslu, ko no 2019. gada rudens nesen izdevusi Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija.
"BEE HIVE" nozīmē bišu stropu.
Kopā ar draudzes reportieri "Mitsubachi Corps", kas pulcējās atklātā darbā pieņemšanā, apkoposim māksliniecisko informāciju un nogādāsim to visiem!
Sadaļā "+ bite!" Mēs ievietosim informāciju, kuru nevarēja ieviest uz papīra.
Mākslas cilvēks: Aktrise / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR īpašais sūtnis + bite!
Mākslas cilvēks: Medicīnas doktors / Galerija Kokon īpašnieks, Haruki Sato + bite!
Nākotnes uzmanība EVENT + bite!
Hitomi Takahashi, aktrise, kas daudzus gadus dzīvo Senzokuike un aktīvi darbojas arī kā sabiedrisko attiecību īpašā sūtne tūrisma jautājumos Ota Ward.No šī gada jūlija es būšu šī raksta TV versijas "ART bee HIVE TV" diktors.
Hitomi Takahaši
Ⓒ KAZNIKI
Esmu dzirdējis, ka esat dzīvojis Ota Ward kopš bērnības.
"Līdz pamatskolas otrajai klasei tā ir Ebara-Nakanobu Šinagavā. Lai gan tā atrodas netālu no mazgāšanās pēdu dīķa, vide ir pavisam citāda. Nakanobu ir pasāžas iepirkšanās iela un gadatirgus diena. Pilsētas centra atmosfēra. paliek.Vašokuike ir dzīvojamais rajons.No Shinagawa Ward Nobuyama pamatskolas pārgāju uz Ota Ward Akamatsu pamatskolu, bet līmenis bija tik augsts, ka nevarēju sekot līdzi mācībām.Tajā laikā iestājos Akamatsu pamatskolā. Daudzi cilvēki ieradās skolā, jo gribēja šķērsot robežu.Nobujamas pamatskolā es biju aktīvs un spēlēju tikpat labi kā zēns, bet es jutos kā nabags skolnieks vai pametis.Tāpēc esmu dzimis pilsētā, kur Blakus īrēju sojas mērci, paskatījos uz savu māju, jo rīt būšu prom, un, ja man nebūtu vecāku, es izeju ārā gaidīt kādu citu. Mans klasesbiedrs teica: "No kurienes tu nāci?" Es nekad nebiju dzirdējis tādi vārdi, tāpēc man likās, ka man bērnībā jākļūst par cilvēku, kurš piestāvētu šai pilsētai (smejas).
Vai varat runāt par Senzokuike parku?
"Es šeit braucu ar laivu, kad biju mazs. Tomēr tie ir ķiršu ziedi. Toreiz, kad ķiršu ziedi Sakurajamā bija pilnos ziedos, visi izklāja palagu, lai redzētu ķiršu ziedus. Bija daudz tos.Es griezu daudz,jo tas bija bīstami,jo bija daudz vecu ķiršu ziedu.Tomēr ķiršu ziedi joprojām ir brīnišķīgi.Tajā laikā biju spiesta uzklāt palagu un ieņemt vietu no rīta.Mamma dejoja tautu dziesmas.Es to darīju,tāpēc,kad aizrāvos,dejoju aplī ar draugiem.Atceros,ka biju nedaudz samulsis (smejas).Tagad ir aizliegts ieņemt vietu un nevaru atvērt sēdekli.Noteikts Sakura laukums joprojām ir izklāts ar palagiem un tiek darīts kā pikniks, taču agrāk Sakurajama bija pārsteidzošāka.
Vasaras festivāla laikā no Yawata-sama līdz laukumam ar pulksteni atradās stendi, un tur bija arī briļļu būda.Lai gan mērogs ir samazināts, vasaras festivāls joprojām ir jautrs.Vecākie brāļi un māsas pie pārtikas stendiem saka "Takahashi-san", jo katru gadu ierodas vieni un tie paši cilvēki. "
Šķiet, ka mazgāšanās kāju dīķis tagad ir kļuvis par pazīstamāku vietu nekā bērnībā.
"Es katru dienu nāku pastaigāties ar suņiem.Suņu draugsIr pilns.Es zinu suņa vārdu, bet daži saimnieki nezina vārdu (smejas).Katru rītu visi pulcējas, lai pateiktu "Labrīt". "
Jūs ilgu laiku dzīvojat Senzokuike, bet vai esat kādreiz domājis par pārcelšanos?
"Patiesībā es ilgu laiku dzīvoju vienģimenes mājā, tāpēc bija laiks, kad ilgojos pēc dzīvokļa. Es teicu:" Man patīk dzīvoklis, domāju, ka es pārvākšos. "Jā, es saprotu" (smejas). Pilsētā nav daudz vietu, kur paliek tik brīnišķīga daba. Izmērs ir tieši piemērots. Washokuike parks Tas ir jauki, jo var pastaigāties. Tā ir vieta, kur vietējie var atpūsties un baudīt Bet, kad redzat ķiršu ziedus, daudzi cilvēki nāk no dažādām vietām. Tas ir pārsteidzoši "(smejas)."
Ⓒ KAZNIKI
Kopš 2019. gada esmu sabiedrisko attiecību īpašais sūtnis tūrisma jautājumos Ota Ward. Lūdzu, pastāstiet mums par savu tikšanos.
"Es piedalījos Katsu Kaišu tēva Katsu Kokiči drāmā, kas ir NHK BS vēsturiskā drāma" Kokiči sieva." Kopš bērnības es katru dienu eju pie Katsu Kaišu kapa.縁Es dzīvoju vietā, kur ir.Pēc tam, kad uzzināju par drāmas izskatu, es piedalījos sarunu pasākumā Aprico par Katsu Kaishu memoriālā muzeja atklāšanu.Mēs runājām par Katsu Kaishu, kā arī Senzokuike un Ota Ward.Tas bija sprūda. "
Notiek arī lentes griešanas ceremonija atvēršanas brīdī.
"Tieši tā. Tā ēka (agrāk Seimei Bunko) ilgu laiku netika izmantota, tāpēc Katsu Kaišu memoriālajā muzejā pirmo reizi devos iekšā. Pati arhitektūra ir ļoti skaista. Tā ir ļoti jautra vieta, ko saprast. Ietve kļuva skaista, kad muzejs tika atvērts. No Senzokuikes stacijas ir ļoti viegli nokļūt (smejas).
Kā tas bija būt par sabiedrisko attiecību īpašo sūtni tūrisma jautājumos Ota Ward?
"Es sapratu, ka Ota Ward ir tik liels, ka es neko daudz nezinu par citām pilsētām. Es vienmēr esmu domājis, kāpēc talismanam" Hanepjonam "ir vanna, bet mēra Kad es runāju ar Matsubara kungu, šķiet, ka Ota Vordā ir visvairāk karsto avotu Tokijā, un bija daudzas lietas, par kurām es nezināju, piemēram, "Ak, tieši tā" (smejas).
No jūlija stāstīsim "ART bee HIVE TV".
"Man nav bijusi liela pieredze ar stāstīšanu, bet nesen es stāstīju arhitektūras noslēpumu risināšanas programmu" Sukoburu Agaru Building. "Tas ir tik jautri un tik grūti. Es neesmu pārliecināts par savu mēli. (Smejas) Bet es Mani ļoti piesaista izteikties tikai ar savu balsi. Es iepriekš neesmu daudz darījis, tāpēc šis darbs ir vēl aizraujošāks.
Kad es dodos uz dažādām vietām televīzijā, vietējais vecais vīrs runā ar darbiniekiem: "Ei", un es labi saprotu šo sajūtu.Runājot par Ota Vordu, tajā teikts: "Ir daudzas citas labas lietas, tāpēc klausieties vairāk." Es domāju: "Ne tikai tur, bet arī šis."Runājot par Otu Vordu, man tā ļoti patīk (smejas). "
Ⓒ KAZNIKI
Pastāstiet, lūdzu, par savām turpmākajām aktivitātēm.
"Skatuve" Harijs Poters un nolādētais bērns "sāksies. Es būšu Makgonagalas direktors. Teātris ACT Akasaka tiks pilnībā pārbūvēts atbilstoši Harija Potera specifikācijām. Viss tapis Anglijā ar britu personālu un režiju. Izrāde ir viss kā ir. Apmēram mēnesi ir priekšskatījuma izrāde, un faktiskā izrāde ir no 1. jūlija. Pati Harija Potera uzstāšanās ir nenoteikta, tāpēc es to darīšu līdz nāvei. Es to darīšu tik ilgi, kamēr man būs dzīve . Es gribu (smejas).
Visbeidzot, vai jums ir ziņa Ota Ward iedzīvotājiem?
"Ota Ward ir rūpnīca ar brīnišķīgām tehnoloģijām, piemēram, drāma "Downtown Rocket", vieta ar dabas pilnu vidi, piemēram, mazgāšanās pēdu dīķi, un Hanedas lidosta ir atvērta pasaulei. Ir arī tāda vieta kā centrs. Piemēram, tur ir tāda eleganta vieta kā mazgāšanās pēdu dīķis.Brīnišķīgs rajons pilns ar dažādu šarmu.Es dzīvoju daudzus gadus,bet daudzi cilvēki ir dzīvojuši ilgāk,un joprojām jūtos kā jaunpienācējs.Tā ir burvīga pilsēta kur jūs vienmēr esat mīlējis un dzīvojis."
Ⓒ KAZNIKI
Dzimis Tokijā 1961. gadā. 1979. gadā viņa debitēja uz skatuves ar Shuji Terayama "Bluebeard's Castle in Bartok".Nākamos 80 gadus filma "Shanghai Ijinkan". 83. gadā TV drāma "Fuzoroi no Ringotachi".Kopš tā laika viņš ir aktīvi darbojies uz skatuves, filmās, drāmās, varietē u.c. No 2019. gada viņš būs sabiedrisko attiecību īpašais sūtnis tūrisma jautājumos Ota Ward, bet no 2022. gada jūlija viņš būs "ART bee HIVE TV" diktors.
Haruki Sato, kurš vada iekšējo slimību un psihosomatiskās medicīnas klīniku Ota-ku, ir laikmetīgās mākslas un antīkās mākslas kolekcionārs.Darbojamies ar klīniku pievienoto "Galeriju Kokon". Tā ir unikāla galerija, kas telpā no 1. līdz 3. stāvam blakus eksponē laikmetīgo mākslu, budistu mākslu un seno keramiku.
Izstāžu telpa 2. stāvā, kur pretstata laikmetīgā māksla un antīkā māksla
Ⓒ KAZNIKI
Pastāstiet, lūdzu, par savu tikšanos ar mākslu.
"Kad es apprecējos (1977), mana sieva atnesa Bernarda Bufeta * zilā klauna plakātu. Kad es to noliku viesistabā un katru dienu skatījos, bufetes līnijas asums bija ļoti iespaidīgs un Mani ieinteresēja.Pēc tam es daudzas reizes ar ģimeni devos uz Bufetes muzeju Surugadairā, Šizuokā, tāpēc domāju, ka biju aizrāvies ar mākslu.」
Kas tev lika sākt kolekcionēt?
"Es nopirku japāņu mākslinieka vara apdruku, kamēr domāju, vai pēc dažiem mēnešiem es varētu nopirkt bufetes apdruku. 1979. gadā es to nopirku, jo tas bija kāda cita darbs. Tas nebija kaut kas līdzīgs, bet dizains bija interesants."
Kāds bija iemesls kolekcijas turpināšanai?
"Astoņdesmitajos gados, savos trīsdesmit gados, gandrīz katru nedēļu gāju uz galeriju Ginza. ToreizLī Ufans* SanijaKišio SugaKad es satiku tādus "Mono-ha *" darbus kā Mr *, man bija iespēja tos redzēt daudzas reizes, un es apzinājos, ka vēlos šādus darbus.Tāpat tolaik laikmetīgajai mākslai bija grūti kļūt par biznesu, tāpēc bija ierasts, ka jaunie mākslinieki, beidzot mākslas skolu, īrēja mākslas galeriju un veidoja prezentācijas.Bija ļoti interesanti redzēt šādu personālizstādi.Neatkarīgi no pilnības pakāpes māksliniecei iznāk pirmais veidols, tāpēc reizēm ir darbi, kas liek kaut ko sajust. "
Nebija tā, ka jūs meklējāt kādu rakstnieku, bet jūs to skatījāties.
"Es nedomāju skatīties konkrētu cilvēku. Es to vienkārši skatījos 80 gadus astoņdesmitajos gados, domājot, ka tur varētu būt kaut kas interesants. Ir kaut kas, ko es varu saprast, jo turpinu skatīties. Būs solo. izstāde gadu vai divus vēlāk.Ja pāris reizes pēc kārtas paskatīsies uz vienu un to pašu mākslinieku, tad pamazām sapratīsi, kāds mākslinieks tu esi.Bieži atļauju to darīt.」
1.stāva ieeja
Ⓒ KAZNIKI
Vai tā ir no 80. gadiem, kad kolekcija sākās nopietni?
"Ir 80. gadi. Vairāk nekā 80 procenti no manas laikmetīgās mākslas kolekcijas tika savākti 80. gadu desmitgadē. Man patīk 10. gados izlobīti vai vienkārši minimālistiski darbi. Pamazām attālinājos no laikmetīgās mākslas."
Lūdzu, pastāstiet mums par to darbu atlases kritērijiem, kurus iegūsiet.
"Katrā ziņā tas ir par to, vai jums tas patīk vai nē. Tomēr tas ir grūti patīk.曲者..Daudzi darbi, kas manī paliek vēlāk, ir neskaidri un grūti aptverami, kad tos pirmo reizi ieraugu. "kas tas ir! Tā ir sajūta.Šāds darbs atbalsosies vēlāk.Jums ir kaut kas nezināms, ko jūs sākotnēji nevarat interpretēt.Tas ir darbs, kam ir potenciāls paplašināt manas mākslas ietvaru.」
Kad galerija tiks atvērta?
"Šī ir pirmā pastāvīgā atklātā koridora ekspozīcija no 2010. gada 5. maija. No kolekcijas līdzās eksponējām 12. gadu mākslu un budisma mākslu.」
Kas lika jums izveidot galeriju?
"Es gribēju telpu, kur es varētu darīt to, ko vēlos darīt, un tā bija atvērta sabiedrībai. Otrs bija tas, ka es gribēju pēc iespējas tuvāk māksliniekam. Lielākā daļa mākslinieku, ar kuriem es satiku 80. gados, lūdza personālizstāde kā oriģināls projekts atklāšanas sākumā.」
Es domāju, ka tas novedīs pie koncepcijas, bet, lūdzu, pastāstiet mums, kāda ir senā un modernā galerijas nosaukuma izcelsme.
"Vecais un modernais ir antīkā māksla un laikmetīgā māksla. Saliekot vecās un tagadnes lietas vienā telpā un apvienojot antīko mākslu un laikmetīgo mākslu, dzimst dažādi izskati. Vienā reizē tas ir ļoti ļoti. Izskatās saspringti, un vienā punktā izskatās ļoti saskanīgi, kas ir interesanti.Interesē kā telpā ir kaut kas *. Gribu noskaidrot.」
Kas jūs interesēja par antīko mākslu?
"Kā jau iepriekš minēju, interese par laikmetīgo mākslu esmu zudusi kopš aptuveni 1990. gada. Toreiz pirmo reizi gadījos 2000. gadā devos uz Koreju un uzgāju Li dinastijas koka izstrādājumus = plaukti. Tas ir ļoti vienkārši. Plauktos , tas bija no 19. gadsimta, bet man šķita, ka tā ir silta un minimāla māksla.Pēc tam gada laikā daudzkārt devos uz Seulu tās stīvuma dēļ.」
Jums ir arī japāņu senlietas.
"Es devos uz antīkās mākslas veikalu Aojamā 2002. gadā un 3. gadā. Tas ir veikals, kas nodarbojas gan ar Li dinastijas, gan japāņu antīko mākslu. Tur es satiku japāņu keramiku, piemēram, Šigaraki, kā arī Yayoi stila keramiku un Džomona keramiku. kāpēc man radās interese par japāņu antīko mākslu.Mani iecienītākie antīkās mākslas žanri galvenokārt ir budistu māksla un vecā keramika, vai keramika, kas atgriežas nedaudz atpakaļ. Yayoi ir labāks par Džomonu. Man patīk.」
Antīkā māksla ir vēlāka par laikmetīgo mākslu, vai ne?
"Rupji runājot, tā ir laikmetīgā māksla manos trīsdesmitajos un antīkā māksla piecdesmitajos. Pirms es to zināju, man apkārt rindojas antīkā māksla un laikmetīgā māksla. Es domāju.」
Jēdziens par antīkās mākslas un laikmetīgās mākslas pretstatīšanu radās dabiski.
"pareizi.」
Izstāžu telpa 3. stāvā, kas ved uz tējas istabu
Ⓒ KAZNIKI
Lūdzu, pastāstiet mums par saviem nākotnes plāniem.
"Lai gan tā ir tikšanās sistēma no jūlija līdz augustam, mēs rīkosim īpašu izstādi" Kishio Suga x Heian Buddha ". Decembrī plānojam sadarboties ar Haruko Nagata *, gleznotāju ar ziedu motīvu, un antīko mākslu. darīšana ”.
Lūdzu, dariet mums zināmu, ja jums ir kādi turpmākie notikumi vai izredzes.
"Man nav nekā īpaša. Man ir spēcīga apziņa, ka māksla ir ļoti privāta. Galerija Es domāju, ka tā būtībā ir telpa, ar kuru es vēlos nodarboties. Tāpat mana dzīve un mans galvenais bizness. Es nevēlos to darīt. tas traucē pasākuma norises rezultātā, viena pasākuma grafiks ir tikai 1 dienas piektdien, sestdien, svētdien un piektdien, sestdien un svētdien. Ceru, ka varēšu kaut ko darīt pēc tam, kad būs pateikts kā attīstība notiek."
Es vēlos apkopot un iepazīstināt ar jums piederošajiem Kišio Suga kunga darbiem.
"Tas ir labi. Ceru, ka dažādi cilvēki var dot savu ieguldījumu un izveidot labu katalogu. Norises vietai nav obligāti jābūt šai galerijai. Ne tikai izmantojot savu kolekciju, bet gan vēlos savākt Suga kunga darbus no visas Japānas un paturēt to kā liela mākslas izstāde. Es ceru, ka varēšu nodrošināt savu kolekciju kā daļu no tās."
Visbeidzot, kas ir māksla Sato kungam?
"Man nekad iepriekš nebija uzdots šāds jautājums, tāpēc, kad es prātoju, kas tas ir, atbilde bija diezgan vienkārša. Māksla ir ūdens. Dzeramais ūdens. Es nevaru bez tā dzīvot. Tas ir svarīgi."
* Bernārs Bafe: dzimis Parīzē, Francijā 1928. gadā. 48. gadā Senplesidas galerijā prezentētais "Divi kaili vīrieši" (1947) ieguva Kritiķu balvu.Koncentrējoties uz jauniešiem, tiek atbalstītas figurālās gleznas, kas ataino pēckara nemieru ar asām līnijām un nomāktām krāsām. To sauca par "jauno betona skolu" vai "omtemoan (liecinieku)". Viņš nomira 99. gadā.
* Lī Ufans: dzimis 1936. gadā Kjonsangnam-do, Dienvidkorejā.Beidzis Nihonas universitātes Mākslas un zinātņu koledžas Filozofijas nodaļu.Rakstnieks, kurš pārstāv Mono-ha.Veidojiet darbus ar akmeni un stiklu. No 70. gadu sākuma viņš izlaida virkni "no līnijas" un "no punkta", kas atstāja otas zīmi tikai daļā audekla un lika sajust piemales plašumu un telpas esamību. .
* Kišio Suga: dzimis Ivates prefektūrā 1944. gadā.Rakstnieks, kurš pārstāv Mono-ha.Materiāls tiek ievietots telpā bez apstrādes, un tur radītā aina tiek nosaukta par "situāciju (dekorāciju)" un padarīta par darbu. Kopš 74. gada viņš ir izstrādājis aktu ar nosaukumu "Aktivizācija", kas atjauno telpu, aizstājot jau uzstādīto.
* Mono-ha: Nosaukums, kas dots rakstniekiem no aptuveni 1968. gada līdz 70. gadu vidum, kuriem bija raksturīga tūlītēja un tūlītēja izmantošana ar nelielu cilvēku iesaistīšanos dabiskos vai mākslīgos objektos.Atkarībā no katra mākslinieka ir salīdzinoši lielas domu un tēmu atšķirības.Augsti novērtēts no ārzemēm.Galvenie rakstnieki ir Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan un citi.
* Izvietošana: novietojiet lietas to attiecīgajās pozīcijās.
* Haruko Nagata: dzimusi Šidzuokas prefektūrā 1960. gadā.Motīvs ir zieds. "Kad es zīmēju ar sajūtu, ka elpoju ar ziediem, es nāku izteikt vīraku, skaņu, temperatūru, krāsu, zīmes utt., vienlaikus pieņemot tos ar savām piecām maņām, un man ir tendence būt agnostiķim pret konkrētām formām. Tas var būt darbs. "(Rakstnieka runa)
Haruki Sato kungs stāv priekšā Kišio Sugas filmai "Saiknes klimats" (2008–09)
Ⓒ KAZNIKI
Medicīnas doktors, Senzokuike klīnikas direktors, galerijas Kokon īpašnieks. Dzimis Ota Ward 1951. gadā.Beidzis Jikei Universitātes Medicīnas skolu. Galerija Kokon tika atvērta 2010. gada maijā.
Uzmanību EVENT informāciju nākotnē var atcelt vai atlikt, lai novērstu jaunu koronavīrusu infekciju izplatīšanos.
Lūdzu, pārbaudiet katru kontaktu, lai iegūtu jaunāko informāciju.
Datums un laiks | Tagad notiek svētdien, 7. aprīlī Sestdien un svētdien 13:00-17:00 |
---|---|
場所 | Pupiņas | soramame (3-24-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokija) |
maksa | Bezmaksas / nepieciešama rezervācija |
Organizators / izmeklēšana | Informācija par pupiņām ★ soramame.gallery (★ → @) |
"Sanfrancisko ainavu glezna"
Datums un laiks | 7. maijs (piektdiena) - 1. maijs (svētdiena) 10:00-18:00 (ieeja līdz 17:30) |
---|---|
場所 | Ota Ward Katsumi laivu memoriālā zāle (2-3-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokija) |
maksa | Vispārīgi 300 jenas, pamatskolas un pamatskolas skolēni 100 jenas (pieejamas dažādas atlaides) |
Organizators / izmeklēšana | Ota Ward Katsumi laivu memoriālā zāle 03-6425-7608 |
Datums un laiks |
7. jūlijs (piektdiena) - Ilgtermiņa uzstāšanās uz nenoteiktu laiku |
---|---|
場所 | TBS Akasaka ACT teātris (Akasaka Sacas, 5-3-2 Akasaka, Minato-ku, Tokija) |
maksa | SS sēdeklis 17,000 15,000 jenu, S sēdeklis 6 15 jenu, S sēdeklis (no 12,000 līdz 13,000 gadiem) 11,000 7,000 jenu, A sēdeklis XNUMX XNUMX jenu, B sēdeklis XNUMX XNUMX jenu, C sēdeklis XNUMX jenu 9 un 4/3 līniju lapa 20,000 XNUMX jenu Zelta Snitch biļete 5,000 jenu |
Izskats |
Harijs Poters: Tatsuya Fujiwara / Kanji Ishimaru / Osamu Mukai * Izpildītāji atšķiras atkarībā no izpildījuma.Lūdzu, pārbaudiet oficiālo vietni, lai uzzinātu dalībnieku grafiku. |
Organizators / izmeklēšana | Biļešu centrs HoriPro |
Kishio Suga << Savienojuma klimats >> (daļa) 2008-09 (pa kreisi) un << Kokgriezuma Kanona Bodhisatvas paliekas >> Heiana periods (12. gadsimts) (pa labi)
Datums un laiks | Mēs plānojam pieteikties tikšanās sistēmai jūlija un augusta periodā, lai gan tas ir ļoti ierobežots datums un laiks.Lai iegūtu sīkāku informāciju, lūdzu, skatiet galerijas Kokon vietni. |
---|---|
場所 | Galerija sena un moderna (2-32-4 Kamiikedai, Ota-ku, Tokija) |
maksa | 1,000 jenu (ieskaitot 500 jenas bukletam) |
Organizators / izmeklēšana | Galerija sena un moderna |
Sabiedrisko attiecību un sabiedriskās uzklausīšanas sekcija, Kultūras un mākslas veicināšanas nodaļa, Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija