Sabiedrisko attiecību / informatīvais dokuments
Šajā vietnē (turpmāk "šī vietne") tiek izmantotas tādas tehnoloģijas kā sīkdatnes un tagi, lai klienti varētu labāk izmantot šo vietni, reklamēt, pamatojoties uz piekļuves vēsturi, izprast šīs vietnes lietošanas statusu utt. . Noklikšķinot uz pogas "Piekrītu" vai šajā vietnē, jūs piekrītat sīkdatņu izmantošanai iepriekš minētajiem mērķiem un savu datu kopīgošanai ar mūsu partneriem un darbuzņēmējiem.Attiecībā uz personas informācijas apstrādiOta Ward kultūras veicināšanas asociācijas konfidencialitātes politikaLūdzu atsaucies uz.
Sabiedrisko attiecību / informatīvais dokuments
Izdots 2020. gada 9. aprīlī
Ota Ward kultūras mākslas informatīvais dokuments "ART bee HIVE" ir ceturkšņa informatīvs dokuments, kurā ir informācija par vietējo kultūru un mākslu, ko no 2019. gada rudens nesen izdevusi Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija.
"BEE HIVE" nozīmē bišu stropu.
Mēs apkoposim māksliniecisko informāciju un piegādāsim to visiem kopā ar 6 draudzes reportieriem "Mitsubachi Corps", kuri pulcējās atklātā darbā pieņemšanas procesā!
Sadaļā "+ bite!" Mēs ievietosim informāciju, kuru nevarēja ieviest uz papīra.
Piedāvātais raksts: Kamata, Kinema pilsēta + bite!
Mākslas cilvēks: Benshi Yamazaki Vanilla + bite!
Mākslas vieta: Washokuike- "Ūdens un vēja hikari" Mūsdienu mākslinieks Takashi Nakajima + bite!
Ir pagājuši 100 gadi, kopš Kamatā tika atvērta fotostudija Shochiku Kinema Kamata (turpmāk tekstā - Kamata fotostudija), kuru kādreiz sauca par "Filmu pilsētu".Lai to pieminētu, Kamatas filmu festivālā, kas notiks šoruden, tiek gatavoti dažādi īpaši projekti. "Kamata ir noslēpumaina, enerģijas pilna pilsēta. Un tieši pateicoties filmai šī pilsēta kļuva rosīga, un avots noteikti bija Kamatas fotostudija," viņš saka. Kamatas filmu festivāla producents Šigemitsu Oka.Strādājot par Daejeon tūrisma asociācijas sekretariātu, viņš kopš 2013. gada pirmā gada ir iesaistīts Kamatas filmu festivāla plānošanā un vadībā.
© KAZNIKI
Kas lika jums izlemt sākt Kamata filmu festivālu?
"Pēc aiziešanas no automobiļu uzņēmuma, kurā strādāju daudzus gadus, mani uzaicināja Kurihara (Yozo Kurihara), kurš ir sens paziņa un Kamatas filmu festivāla izpildkomitejas priekšsēdētājs, pievienoties tūrisma asociācijai, bet sākumā es pievienojās filmu festivālam. Pa to laiku Ota Ward (AKINAI) tūrisma izstādē, ko 2011. gadā rīkoja Ota Ward rūpniecības veicināšanas asociācija, uz skatuves kāpa aktieris Shoichi Ozawa, kurš skolas gados bija arī vecāks. ・cilvēks, kurš mīlēja Kamatu, bija tik spēcīgs, ka sevi sauca par Kamatas martu. Tajā laikā mēs lūdzām viņu pateikt: "Runājot par Kamatu, tā ir filma. Es gribu, lai jūs rīkotu filmu festivālu. Es sadarbošos ar jums." Turklāt vārdi.Sākot ar to, mēs rīkosim filmu festivālu.Diemžēl Ozawa kungs nomira gadu pirms 2013. gada, kas bija pirmais filmu festivāls, bet teātra kompānijas Bungakuza pārstāvis Takeshi Kato, scenārists Nobuyuki Onishi un TBS Radio. Pateicoties dažādu ar Ozawa kungu saistītu cilvēku pulcēšanās , piemēram, Sakamoto kungs, ilgstošās programmas "Shoichi Ozawa's Kokoro Ozawa" producents, mēs varējām veiksmīgi sagaidīt pirmo pasākumu. "
Kā būtu ar atskatīšanos uz Kamatas filmu festivālu, kas līdz šim notika?
"Mums bija daudz cilvēku, kas saistīti ar Šočiku parādīšanos. Mariko Okada, Kyoko Kagawa, Shima Iwashita, Ineko Arima, Chieko Baisho, Yoko Sugi ... Mums būs kopīga sarunu šovs. Man bija daudz iespēju, bet es biju pilns brīnīšanās, kāpēc es runāju uz vienas skatuves ar lielu aktrisi, kuru biju redzējis tikai uz ekrāna (smejas). Kad es palūdzu Mariko Okada uzstāties, viņa teica: "Par manu tēvu un (Tokihiko Okada) rūpējās Šočiku, tāpēc es nevaru neiziet. "Jūs teicāt, un es laipni uz vietas piekritu.Ejot līdzi, es sapratu, ka Kamatai un Šočiku ir liels zīmola spēks.Jūsu ietekme uz aktrisēm un aktieriem, kuri zināja vecos laikus, bija lielāka, nekā jūs gaidījāt. "
Šogad aprit 100 gadu kopš Kamata fotostudijas atvēršanas, bet kāds tas būs filmu festivāla saturs?Lūdzu, pastāstiet mums svarīgākos.
"Katru gadu, paturot prātā, ka mēs iepazīstināsim ar Šočiku darbiem, mēs uzstādījām tēmas atbilstoši laikam un iestrādājam dažādus projektus. 2015. gadā bija 70. kara gadadiena, tāpēc karš Mēs savācām un izstādījām saistītas filmas, un piedalījusies tajā gadā mirusī aktrise Setsuko Hara. Pagājušajā gadā pirms olimpisko spēļu atklāšanas mēs parādījām ar olimpiskajām spēlēm saistītas funkcijas. Šogad, protams, Kamata Photo Studio 100 Mēs plānojam noteikt jubilejas tēmu, taču Koronas ietekmē mēs nerīkosim izstādi, kurai esam pievērsušies katru gadu. Līdz ar to mēs nedaudz mainījām virzienu no sākotnēji plānotā satura, un Šočiku izcelsmes laikā es nolēmu uzņemt klusumu. Filma. Periods, kad Kamatai bija studija, faktiski bija 16 gadi, vai ne? Šajā īsajā laikā es uztaisīju apmēram 1200 darbus, bet 9% no tiem. Iepriekš minētais ir mēmā filma. Mēmā kino zelta laikmets sakrīt ar periods, kad tur atradās Kamatas studija. "
Papildus mēmo filmu demonstrēšanai parādīsies arī daži benši.
"Galvenais ir Midori Sawato" Es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet "(režisors Yasujiro Ozu). Uz skatuves kāpa Hairi Katagiri kungs, kurš ir pazīstams gan ar filmām, gan Ota Ward, un kopā ar savu iecienīto režisoru Jasujiro Ozu viņam īpaši patika "(Es piedzimu, Butto)" Ir nolemts, ka jūs varēsiet baudīt to pašu darbu, ieviešot Midori Sawato un Hairi Katagiri. Arī Akiko Sasaki un Vanilla Yamazaki plānojat uztaisīt benshi. Es vēlētos, lai jūs izbaudītu mēmo filmu, iepazīstinot ar dažādiem Benshi. Benshi ir kultūra tikai Japānā. Tā ir dzimusi tāpēc, ka pastāvēja japāņu "stāstījuma kultūra", piemēram, Rakugo, Ningyo Joruri, Kodan, un Rokjoku. Ir teikts, ka ziedu laikiem zvaigznei benshi maksāja vairāk nekā tajā laikā premjerministram. Šķiet, ka bija daudz klientu, kas ieradās pēc benshi. Ar šo filmu festivālu benshi un mēmās filmas piesaista uzmanību . Es būtu priecīgs, ja tas kļūtu iespējams. "
"Es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet"
Šķiet, ka Oka kungam patīk daudz filmu, bet vai jums ir dziļas zināšanas par Kamatas darbiem?
"Ja godīgi, es neesmu daudz pieskāries mēmajām filmām, kas uzņemtas Kamatas studijā. Es zināju:" Esmu dzimis pieaugušo skatījumā uz Ryomoto ", bet filmas man patika kopš bērnības. Tajā laikā , Es skatījos tikai rietumu filmas. Esmu daudz skatījies kopš mācījos pamatskolā un vidusskolā. Kad mācījos otrajā vidusskolas kursā, es uzrakstīju fanu vēstuli savai mīļākajai aktrisei Mitzi Geinorai , un es saņēmu no viņa atbildi. (Smejas). Eiropā, kur es ilgu laiku uzturējos iepriekšējā darbā, es labi apbraukāju filmu vietas, un man vienmēr ir bijusi aizraušanās ar filmām. "
Vai jūs vienmēr gribējāt strādāt filmās?
"Es mēdzu sapņot kļūt par kino kritiķi. Kad es mācījos vidusskolā, es neskaidri vēlējos iegūt darbu, kas saistīts ar filmu, bet es neesmu režisors, scenārists, nemaz nerunājot par aktieri, bet gan kritiķis. Es neapdomīgi domāju, ko darīt ... Hideo Tsumura, Čodži Jodogava, Masahiro Ogi un daudzi citi kinokritiķi tajā laikā. Bet, kad es teicu vecākiem, es teicu: "Ēd tik un tā. Es to nevarēju, tāpēc pārtrauciet to. "Tāpēc es dabūju darbu automobiļu uzņēmumā, taču pēc ilgāka laika esmu dziļi aizkustināts, lai varētu iet apkārt un iesaistīties filmās.Jūs nezināt, kas notiek dzīvē.Esmu klusi pateicīga Kuriharai, kura man deva iespēju iesaistīties filmu festivālā (smejas). "
Ir liktenīgi būt arī Kamatā, filmu pilsētā.
"Pagājušajā gadā kinoteātris beidzot pazuda, un iespaids, ka tā ir kino pilsēta, izzuda, taču tieši Kamatas kinostudija veicināja japāņu filmu modernizāciju, un pēc kara, pēc Šinjuku, kinoteātri Kamata bija pilsēta ar visvairāk skaitļu. Es domāju, ka vienmēr ir filmas DNS. Tā bija pilsēta, kas filmas veidoja ap zelta laikmetu, kad bija kinoteātris, un filmas otrajā zelta laikmetā, kuru es apmeklēju pēc tam. Tā bija slavena kā pilsētu skatīties. Es nezinu, kad un kā pienāks trešā sezona, bet es ceru, ka Kamata atkal tiks atdzīvināta kā filmu pilsēta. Es centīšos palīdzēt Kamatas filmu festivālam. Es gribu. "
Lūdzu, pastāstiet mums savas nākotnes perspektīvas un mērķus.
"Katru reizi, izejot cauri festivālam, man rodas arvien vairāk iespēju likt cilvēkiem teikt:" Tas bija jautri "vai" Ko tu darīsi nākamgad? ", Un es jūtu, ka tas ir iesakņojies kā vietējais filmu festivāls.Es esmu tikai pateicīgs cilvēkiem, kuri mani atbalsta.Patiesībā es šobrīd apsveru iespēju izmantot jaunu pieeju Koronas apstākļos. Tiek izstrādāts arī tiešsaistes filmu festivāla rīkošanas plāns, izmantojot YouTube, un viens video jau ir augšupielādēts (* intervijas laikā).Pašlaik mēs vedam sarunas ar dažādām vietām, lai parādītu video par benshi un sarunu šovu, kas notiks šajā filmu festivālā, tāpēc, lūdzu, gaidiet to ar nepacietību.No šī gada, kas ir pārtraukums, es vēlētos pāriet uz laiku, kas atbilst laikam, piemēram, tiešsaistē.Kamēr mums ir fiziskais spēks, es gribētu darīt visu iespējamo, izmantojot dažādus izmēģinājumus un kļūdas (smejas).Pēc tam es vēlos, lai man būtu kāda iespēja, kas saistīta ar filmām. Tas ir kā "Kinemakan".Nav svarīgi, vai tas ir mazs, bet es vēlētos, lai būtu kāda vieta, kur jūs varētu redzēt materiālus un darbus un piedzīvot Kamatas vēsturi.Turpinot filmu festivālu, es sapratu, ko nozīmē Ozawa kungs, sakot "Kamata ir filma".Nav pārspīlēts teikt, ka mūsdienu kino nebūtu attīstījies bez Kamatas.Es gribētu, lai daudzi cilvēki zinātu Kamatas lielisko vēsturi. "
Teikums: Shoko Hamayasu
Apmēram pirms 120 gadiem Benshi, kurš parādījās laikmetā, kad filmas sauca par aktivitātes fotogrāfiju, bija svarīga persona, kas pievienoja krāsu mēmajām filmām ar unikālu stāstījumu.Tomēr, parādoties filmai ar audio, tā izbeigs savu lomu.Ir teikts, ka pašlaik ir vairāk nekā ducis benšiju, kas aktīvi darbojas.Šoreiz Vanilla Yamazaki, aktivitāšu fotogrāfe, kura ir guvusi plašu atbalstu savam unikālajam stilam, neskatoties uz to, ka ir tik reta persona, kāps uz Kamatas filmu festivāla skatuves.Mēs rīkosim tiešraides benshi tiešraidēs un darbnīcas bērniem.
© KAZNIKI
Šķiet, ka Vanilla kungs pirms 20 gadiem spēra pirmo soli, lai kļūtu par benši.Lūdzu, pastāstiet mums savas debijas iemeslu.
"Kad 2000. gadā es beidzu universitāti Nodarbinātības ledus laikmetā un nevarēju izlemt, kur strādāt, es atradu rakstu par sēdoša benša vervēšanu teātra restorānā" Tokyo Kinema Club ", kurā tiek demonstrētas mēmās filmas.Iemesls bija tāds, ka benši devās uz noklausīšanos un nokārtoja noklausīšanos, nezinot, kas tas ir.Es nekad iepriekš nebiju pieskāries mēmā filmai, un man nebija nekādu zināšanu.Šādā stāvoklī es pēkšņi nolēmu debitēt uz skatuves. "
Pēkšņi es ielēcu nezināmā pasaulē.Starp citu, kāda ir Benši pasaule?Vai jums ir ierasts kļūt par studentu un jūsu skolotājs vai vecākais jūs māca?
"Atšķirībā no rakugo, nav nevienas tirdzniecības asociācijas, tāpēc mēs nezinām precīzu benshi skaitu, bet tagad to ir tikai apmēram duci. Agrāk bija licenču sistēma, lai kļūtu par benshi. Pareizi, ir tagad tā nav, un ir daudz cilvēku, kas aktīvi darbojas dažādos veidos. Daži ir studenti, citi, piemēram, es, kas sāk gandrīz paši. Benshi Tā kā es pats rakstu scenāriju, stāstīšana nav kaut kas tāds, kas ir nodots kā rakugo un stāstu stāstīšana. Tāpēc pastāv dažādi stili. Tie, kas seko savu priekšgājēju stāstījumiem un ir tuvu mūsdienu cilvēku jutekļiem. Daži cilvēki galvenokārt izmanto pašreizējo valodu, lai ekrānā ievietotu skriptu. Es esmu pilnīgi pēdējais, un es daru diezgan dabiski kultivētus oriģinālos benshi, tāpēc, ja joprojām pastāv licenču sistēma, es neesmu pārliecināts (smejas). "
Runājot par vaniļu, ir iespaidīgi redzēt viņu spēlējot klavieres un Taišogoto, spēlējot benshi.
"Tiek teikts, ka Benshi ir pirmais vēsturē, kurš spēlē un runā, un es domāju, ka es esmu vienīgais. Benshi ir jāraksta scenārijs pašam, taču viņš agri sarūgtināja ... Patiesībā, slepeni, tā vietā man bija tētis man to uzrakstīja. Citi benši mani uzslavēja: "Šis scenārijs ir labs!", Un man bija dalītas jūtas, par kurām es neko nevarēju pateikt (smejas).Tad es izdomāju pats spēlēt filmu mūziku!Spēlējot, jūs varat klusēt.Es saņēmu Taishogoto, kuru vecmāmiņa man nopirka tiešsaistē, bet to neizmantoja.Rietumu filmas tiek atskaņotas arī uz klavierēm. "
Vai jūs sākotnēji spēlējāt šo instrumentu?
"Mana māte bija klavieru skolotāja, tāpēc klavieres mācījos kopš četru gadu vecuma. Bet Taišogoto bija pilnīgi pašmācīts. Pēc vairākkārtējas spēlēšanas uz skatuves vairākas reizes devos mācīties uz kultūras centru. bija pārsteigts par skolotāju: "Es sajaucu stīgas un to, kā spēlēt" (smejas). "
Es domāju, ka tas ir lielisks paņēmiens, kā sarunāties, spēlējot instrumentu pēc vietas attēla.
"Mans tēvs, ergonomikas doktors, man teica, ka, ja es vienlaikus izmantoju labo un kreiso smadzenes, man vajadzētu būt iespējai vienlaikus spēlēt un runāt. Jūs to esat izdarījis.Esmu pārliecināts, ka daru kaut ko diezgan progresīvu, bet neko citu izveicīgi nevaru.Autovadītāja apliecība tika salabota trīs reizes, kad automašīna sāka darboties un apstājās, un es atteicos no tās iegūšanas.Es nevarēju braukt ar velosipēdu, un peldēšana bija atzīme (smejas). "
Kamatas filmu festivālā, kas šoreiz parādīsies, varēsiet nopelnīt divas filmas, kas uzņemtas filmu studijā Shochiku Kinema Kamata.
"Es dzīvoju Ota Ward no gada, kad esmu dzimis, līdz šim brīdim, bet patiesībā nekad neesmu apmeklējis pasākumu Ota Ward. Īpaši tāpēc, ka es vienmēr gribēju parādīties Kamatas filmu festivālā. Esmu ļoti priecīgs, ka mana vēlme piepildījās. Matsutake Kinema Kamata kinostudija bija studija, kas specializējās mēmās filmās, tāpēc es jūtu daudz saikņu. Šoreiz skatās mans mīļākais Torajiro Saito. Režisora darbs ar nosaukumu "Bērnu dārgums", kas ir tieši tāds pats kā Japānas slapstick komēdija! Un darbojas arī cits darbs ar nosaukumu "Skriešanās zēns", kuru režisors ir Jasujiro Ozu, taču galvenā varoņa bērns patiešām ir filmas īstais nosaukums Tomio Aoki nomainīja filmas nosaukumu uz "Rushing Boy" un kļuva par liels zvaigžņu bērns.Starp citu, "Katsuben!" Izlaists pagājušā gada decembrī. (Galvenajā lomā Ryo Narita, filma, kas izveidota laikmetā, kad aktīvi darbojās Benshi), kuras režisors ir Masayuki Suo, lielākajā daļā viņa darbu, ieskaitot filmu, ir parādījies varonis ar nosaukumu "Tomio Aoki". Visus tos atveido Naoto Takenaka. . "
Rotaļlietu filmu muzejs "Taisns zēns" (1929) © KAZNIKI
Šī gada Kamatas filmu festivālā parādīsies dažādi citi benši.
"Skripti, līnijas, režija, stāstījums ... Katrā elementā ir dažādi stili, tāpēc pat vienam un tam pašam darbam var būt pilnīgi atšķirīgs saturs atkarībā no benša. Kluso filmu ziedu laikos viņš teica:" Es klausieties filmu. "Tas ir par.Īpaši šogad ar orķestra dzīvo uzstāšanos uzstāsies Midens Sawato kungs, benshi pasaules vadošā persona, kas parādās katru gadu.Starp citu, šoreiz tiešs zēns spēlē arī filmā "Es esmu dzimis, bet es esmu dzimis, bet" (režisors Jasujiro Ozu), kuru runā profesors Sawato.Turklāt Akiko Sasaki aktīvi darbosies citā Torajiro Saito vadītajā darbā.Es gribētu, lai jūs to redzētu katru reizi. "
Vanilla rīkos arī darbnīcu bērniem, vai ne?Kāda veida saturs tas ir?
"Nākamajā dienā sanākušie bērni parādīsies manā izrādē un uz skatuves parādīs savus benšus. Šī darbnīca notiks pirmo reizi apmēram trīs gadu laikā. Ja bērni to var atļauties, scenārijs esmu brīvs. to uzrakstīt, bet es ļoti gaidu, kāds šedevrs dzims, jo tas negaidīti un interesanti izkārtos. Patiesībā man ir arī bērns, kuram ir 3 gadi, bet es vienmēr atdarinu to, ko es daru, atveru bilžu grāmatu, spēlēju rotaļlietu klavieres un stāstu savu tapušu stāstu! "
Nākotnē tas izskatās daudzsološi (smejas).Es domāju, ka ir grūti līdzsvarot darbu un bērnu audzināšanu, bet vai varat pastāstīt par savām nākotnes perspektīvām un mērķiem?
"Tiek teikts, ka Mama-san Benshi ir pirmā pēc kara. Tas faktiski ir pārāk grūti, un es mēdzu būt aizņemts, darot savu ikdienas darbu, bet man joprojām ir liela vēlme stāvēt uz skatuves. Kad mani uzaicināja uz Kamatu Filmu festivāls, es pētīju Šočiku Kamatas vēsturi un noskatījos filmu par Kamatu, kas bija patiešām interesanta! Es parasti rakstu pati savas bildes. Parādu ievada video "Activity Photo Imamukashi", kas ir saistīts ar aktivitāšu fotogrāfijām un benšiem mūzikas un stāstījuma pievienošanas stils, taču būtu jauki, ja es tādā veidā varētu iepazīstināt arī ar Kamatas vēsturi. Ota Ward cenšas atdzīvināt Kamatas kultūru, tāpēc es būtu priecīgs, ja mēs varētu turpināt strādāt kopā lai saglabātu dzīvīgo kultūru un mēmās filmas pēcnācējiem. Benshi ir īpaša pozīcija kā izpildītājam un režisoram. Tātad profesija, kas stāv skatuves malā, nevis centrā. Galvenā loma ir mēmā filma. Mūsdienu benši jāizpēta tā laika vēsturiskā fona, un es uzskatu, ka ir daudz cilvēku, kas ir izklaidētāji, bet kuriem ir pētnieka temperaments. Papildus centieniem runāt, es mīlu arī mēmās filmas. Es vēlos, lai daudzi cilvēki izbaudītu tik noslēpumainu izklaidi ka viņi aizmirst benshi esamību un tiek piesaistīti ekrānam. "
Teikums: Shoko Hamayasu
© KAZNIKI
Benši. 2001. gadā viņš debitēja kā benshi ar vietu mēmā kino teātra restorānā "Tokyo Kinema Club". Izveidota unikāla balss, ko sauc par “hēlija balsi”, un unikāls mākslas stils - spēlēt Taišogoto un klavieres. Publicēts 2019. gadā, režisors Masajuki Suo "Talking the Pictures! 』Parādījās.Kā balss aktieris viņš ir parādījies daudzos darbos, ieskaitot Jaiko lomu anime "Doraemon".
Ja tas dod jums iespēju redzēt to no citas perspektīvas nekā parasti
Senzokuike ir atpūtas vieta Ota Ward iedzīvotājiem un slavena vieta un vēsturiska vieta, kas pārstāv palātu.Senzokuike šoruden OTA mākslas projekta "Machinie Wokaku * 1" ietvaros notiks mūsdienu mākslinieka Takaši Nakadžimas mākslas programma "Ūdens un vēja gaismas".Mēs jautājām Nakajima kungam par Senzokuike, šī darba un projekta norises vietu, un par Ota Ward.
© KAZNIKI
Jūs esat no Ota Ward, vai ne?
"Jā, es esmu Minamisenzoku, Ota-ku. Es esmu no Senzokuike pamatskolas un Senzokuike apmeklēju jau kopš mazotnes. Ota-ku esmu bijis kopš dzimšanas."
Jūs joprojām dzīvojat Ota palātā.Kāda ir Ota Ward pievilcība?
"Viņu ir daudz (smejas). Tas nav tālu no pilsētas centra, un ir daudz dabas, piemēram, Senzokuike, Tama upe, Miera parks un Savvaļas putnu parks.
Tā ir arī ļoti plaša pilsēta ar Denenšofu un pilsētas rūpnīcu.Patiesībā man apkārt bija bagātīgi kauli, un man bija daudz draugu, piemēram, pilsētas iepirkšanās ielas un jaņča puiši pilsētas rūpnīcā.Kamēr bija dažādas dažādu cilvēku dzīves, draugi ar ļoti atšķirīgu dzīves līmeni parasti spēlējās kopā.Es priecājos, ka uzaugu šajā pilsētā.
Galu galā ir ērti doties uz Haneda lidostu un ārzemēm, un tas ir vārti uz Tokiju, vai ne? "
Kāpēc laikmetīgajā mākslā izvēlējāties izteiksmes instalāciju * 2?
"Sākumā es zīmēju, bet man bija jautājums, kāpēc man bija jāzīmē attēls, kas iederas iekšpusē pilsētiņas kvadrātveida rāmī. Apaļā rāmī vai apaļā malā. Es sāku zīmēt attēlus. Pamazām tas kļuva mazāk interesanti, un es zīmēju dīvainā amēbai līdzīgā formā, bet beigās bija reti, ka man tas bija jāievieto rāmī. Tas ir kļuvis.
Tas, ko es bieži daru, redzot citu cilvēku divdimensiju darbus, ir tas, ka es pats ieslīgstu darbā savā prātā. Iedomājieties: "Kādu ainavu jūs redzētu, ja ievadītu šo attēlu?"Tad es sapratu, ka, ja pati glezna izplatās telpā, nevis divdimensiju darbs, ko sauc par gleznu, es domāju, ka ikviens var baudīt pasauli, kuru es uzzīmēju šajā telpā.Tā es izdomāju instalēšanas izteiksmes metodi. "
Kā tas bija, kad jūs faktiski sākāt instalēšanu?
"Gleznu gadījumā parasti tiek izlemta vieta, kur meklēt, un apgaismojums tiek veikts telpās. Instalāciju gadījumā, it īpaši manā gadījumā, ir daudz darbu ārpus telpām, tāpēc apgaismojums ir saules gaisma. Saule no rīta . Tas nozīmē, ka apgaismojuma stāvoklis visu laiku mainās no kāpšanas līdz nogrimšanai. Darba izskats mainās, mainot apgaismojuma pozīciju. Tas ir izklaidējošs uzstādījums ārpus telpām. Pat vējainās dienās Ja tā, tad tur būs lietainas un saulainas dienas. Tas ir viens darbs, taču vienmēr var redzēt dažādas izteiksmes. Turklāt, ja jūtat laika apstākļu atšķirību instalēšanas dēļ, kā ir ar apkārtējo vidi? Ja jūs man jautājat, es domāju, ka tas padara man ir jēga strādāt.
Šī iemesla dēļ es izmantoju caurspīdīgu, bezkrāsainu priekšmetu = stiept plēvi * 3.Uzstādīšanas vieta ir svarīga, tāpēc es tiecos uz darbu, kas šo vietu nenogalina, bet ļauj manā vietā to labi izmantot. "
《Mērķu starpība》 (2019) Arts Chiyoda 3331
Daudzos Nakajima kunga darbos tiek izmantotas stieptās plēves, izņemot šo laiku.
"Mana instalācija ir ierīce, kas spēj uztvert dabisko gaismu, vēju un gaisu, vai arī es vēlos to vizualizēt. Izstiepta plēve, kas ir izturīga pret lietu un vēju un atstaro un pārnes gaismu, sarežģīti atspoguļo manas domas. Tas ir labs materiāls, lai izteiktu .
Pievilcīgi ir arī tas, ka tas ir masveidā ražots rūpniecības produkts, ko parasti pārdod lielveikalos un labiekārtošanas veikalos.Laikmetīgās mākslas prieks ir arī izmantot šādus ikdienas priekšmetus mākslas darbu radīšanai. "
Vai jūs varētu pastāstīt par šo darbu "Ūdens un vēja hikari"?
"Tas būs darbs, kas savieno Senzokuike un laivu māju ar stieptu plēvi. Es to pielīmēšu tādā formā, kas no laivu nama jumta izplatās pretī dīķim. Kad pūš vējš, tas rada grabošu troksni un līst. Kad līst lietus, stieptā plēve tiks marķēta ar punktiem. Tā ir dabiska parādība, kas notiek mākoņainās, karstās un mitrās dienās un tajā dienā. Es ceru, ka jums šīs lietas patiks. Es esmu. "
Jūs teicāt, ka ilgu laiku dzīvojat netālu no Senzokuike.Kāda veida vieta Senzokuike ir paredzēta Nakajima kungam?
"Pavasaris ir vieta, kur var sajust gadalaikus, piemēram, ķiršu ziedu skatīšanās Sakurajamā, japāņu mūzikas koncerts" Pavasara vakara simfonija "Sanrenbaši," Uguns vakars "vasarā un festivāli Senzoku Hačimana svētnīcā.Kad biju students, braucu ar sievieti ar laivu (smejas).Kad jūs iestrēgstat vai ja vēlaties justies mazliet atvieglots, tā ir vieta, kur jūs varat dziedēt, tikai naktī vai no rīta braucot šeit ar velosipēdu vai motociklu un skatoties uz dīķi. "
Kad dzirdējāt par instalāciju Senzokuike, vai domājāt, ka tā atšķiras no jūsu parastā pieprasījuma?
"Protams. Es esmu darbu veidošanas profesijā, tāpēc domāju, ka būtu lieliski, ja es kādreiz varētu izstādīt savus darbus Senzokuike. Es domāju, ka šis projekts man būs ļoti vērtīga izstāde."
Visbeidzot, vai jūs varētu dot ziņojumu visiem Ota Ward?
"Jā. Būtu jauki, ja jūs varētu brīvi doties pastaigā un apskatīt darbu Senzokuike. Un mans darbs man deva iespēju redzēt Senzokuike no citas perspektīvas. Es arī priecātos, ja jūs varētu likt šāda veida lieta manas galvas kaktā, un, kad nākotnē tā kļūs nedaudz slavena, "Ak, tas cilvēks tajā laikā." Es ceru, ka jūs to varat iedomāties. (Lol). "
Nakajima kunga darba skice
© KAZNIKI
Laikmetīgais mākslinieks
Dzimis Tokijā 1972. gadā
1994. gads Beidzis Kuveitas Dizaina skolu, Fotogrāfijas augstskolu
2001 dzīvo Berlīnē | Vācijā
2014., 2016. gada dotācija no Mizuken memoriālā kultūras veicināšanas fonda
Pašlaik dzīvo Tokijā
2020. gada apmaiņas forma <apmaiņas forma> / SHIBAURA HOUSE, Tokija
2017. gada ikdienas smalkumi / galerija OUT OF PLACE TOKIO, Tokija
2015. gada Kikusuru: Zināšanu galvaspilsētas festivāls / Grand Front Osaka, Osaka
Grupas izstāde 2019. gada Iron Works Island festivāls "IRON ISLAND FES" Keihinjima, Tokija
2019. gada Zou-no-hana terases 10. gadadienas izstāde "Futurescape Project", Jokohama
2017 Stāsts sākas ar attēlu un vārdu sajaukumu Ota pilsētas muzejs un bibliotēka, Gunma
な ど
Sabiedrisko attiecību un sabiedriskās uzklausīšanas sekcija, Kultūras un mākslas veicināšanas nodaļa, Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija