Ota Ward kultūras mākslas informatīvais raksts "ART bee HIVE" vol.14 + bee!

Izdots 2023. gada 4. aprīlī

sēj. 14 Pavasara numurs

Ota Ward kultūras mākslas informatīvais dokuments "ART bee HIVE" ir ceturkšņa informatīvs dokuments, kurā ir informācija par vietējo kultūru un mākslu, ko no 2019. gada rudens nesen izdevusi Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija.
"BEE HIVE" nozīmē bišu stropu.
Kopā ar draudzes reportieri "Mitsubachi Corps", kas pulcējās atklātā darbā pieņemšanā, apkoposim māksliniecisko informāciju un nogādāsim to visiem!
Sadaļā "+ bite!" Mēs ievietosim informāciju, kuru nevarēja ieviest uz papīra.

Mākslinieciskie cilvēki: Mākslinieks Kosei Komatsu + bite!

Mākslas vieta: Mizoe galerija + bite!

Nākotnes uzmanība EVENT + bite!

Es nezinu, vai es skatos uz darbu vai dabu,
Es vēlos, lai es varētu to redzēt tādā veidā.
"Mākslinieks Kosei Komatsu"

OTA mākslas projekts <Machini Ewokaku> *Vol.5 sāksies no šī gada maija Den-en-chofu Seseragi parkā un mākslinieka Kosei Komatsu "Mobilajā gaismas un vēja ainavā" Seseragikānā.Mēs jautājām Komatsu kungam par šo izstādi un viņa paša mākslu.

Darbā izmantotā koksne un Kosei Komatsu
Ⓒ KAZNIKI

Es vēlos ar priekšmetiem un telpām izteikt sajūtu, ka lec kosmosā.

Runājot par Komatsu kungu, kā tēmas nāk prātā tādi motīvi kā "peldošs" un "spalvas".Lūdzu, pastāstiet mums, kā jūs nonācāt pie sava pašreizējā stila.

"Savam mākslas augstskolas noslēguma darbam izveidoju telpu, kurā neredzami cilvēki dejo breikdeju. Vairāku kilogramu garumā pārklāju grīdu ar spilgti sarkanā krāsā krāsotām zosu spalvām, zem grīdas izveidoju 128 gaisa sprauslas. Ar rokām pūšot vēju ar atspiešanās-stumt-stumt.Vērojot darba iekšpusi, tas sazinās ar skatītāju, kurš darbā ienāk pa gaisu.Tas ir tāds darbs.Tāpēc pēc izlaiduma izstādes tika saražots liels skaits spalvu . Ir pagājuši 19 gadi, kopš sāku interesēties par putniem un kaut kā sapratu spalvu šarmu."

Es dzirdēju, ka jūs jau kopš bērnības interesējaties par peldēšanu.

"Bērnībā es biju apsēsts ar skeitbordu un breiku, un man patika izmantot savu ķermeni, lai lēktu kosmosā. Man ir vieta, un es iedomājos, kas šeit būtu interesanti. Aplūkot telpu nozīmē skatos uz gaisu, nevis uz sienām. Skatos uz telpu un iztēlojos to Kad esmu tur, man kaut kas nāk prātā. Es varu redzēt līnijas. Mani darbi sākas ar telpas apzināšanos un telpas saskatīšanu.

Brīvības pakāpe palielinājās, kad izmantoju plēves materiālus.

Pastāstiet, lūdzu, kā radās spalvu lustras forma, kas ir Jūsu reprezentatīvais darbs.

"Tā lustra radās nejauši. Es nepārtraukti mēģināju izdomāt, kā noturēt nelielu priekšmetu skaisti peldošu. Man tas likās interesanti, tāpēc es pievērsos lustras darbam. Tas ir atklājums, ka vējš kustas tik daudz iekšā. tukša vieta.
Mana galva, kas domāja, kā kontrolēt darbu, kļuva nevaldāma.Tas arī bija interesants atklājums.Laikā, kad vēl tikai sāku veidot darbus ar datorprogrammām, visas kustības sāku vadīt pats.Tā bija nekontrolējama situācija, kas lika man justies neērti. "

Kāpēc jūs pārgājāt no putnu spalvām uz mākslīgiem materiāliem?

"Pirms divdesmit gadiem vienīgie peldošie priekšmeti bija putnu spalvas. Laika gaitā dzīvnieku izcelsmes materiālu nozīme ir pamazām mainījusies. Taču tagad cilvēki tās uztver kā "dzīvnieku spalvas". Pat augstākās klases modes zīmoli. vairs neizmanto kažokādas.Viņa darbu nozīme ir mainījusies no pirms 20 gadiem uz mūsdienām.Tajā pašā laikā es pats izmantoju putnu spalvas ilgu laiku, un bija dažas daļas, pie kurām es pieradu.Tā es nolēmu lai izmēģinātu jaunu materiālu.Kad es tiešām izmantoju plēves materiālu, es atklāju, ka tas atšķiras no putnu spalvām. , izmēru var mainīt pēc vēlēšanās, tāpēc ir palielinājusies brīvības pakāpe. Vieglie materiāli, piemēram, plēves materiāli, faktiski tiek iepakoti. ar augstām tehnoloģijām."

Izcēlies konflikts starp dabisko putnu spalvu tehnoloģiju un mākslīgo plēves materiālu tehnoloģiju.

"Jā, tieši tā. Jau no savas mākslinieka karjeras sākuma vienmēr domāju, vai ir kāds materiāls, kas varētu aizstāt spalvas. Patiesībā to ir grūti dabūt un izmērs ir fiksēts, bet tas ir kaut kas tāds, kas der gaisā un peld kā spalvas.Nav nekas, kas skaisti lido debesīs.Evolūcijas procesā spārnu lidošanas zinātnē vai tehnoloģijā notiek pārsteidzošas lietas.Manuprāt, putnu spalvas ir labākā lieta, kas var lidot debesīs.
2014. gadā man bija iespēja sadarboties ar Issey Miyake, un izgatavoju oriģinālu spalvu ar ielocēm.Toreiz, klausoties vienā auduma gabalā saliktās tehnoloģijas un dažādu cilvēku domas, sajutu, ka cilvēku darinātie materiāli nav slikti un pievilcīgi.Tā bija iespēja uzreiz mainīt darba materiālu uz mākslīgu priekšmetu. ”

Tiek izstrādāts "Light and Wind Mobile Scape" prototips
Ⓒ KAZNIKI

Tā vietā, lai būtu pievilcīgs, šķiet, ka darbs laiku pa laikam prasa.

Spārni sākotnēji ir balti, bet kāpēc daudzi no tiem ir caurspīdīgi vai bezkrāsaini pat tad, ja tiek izmantoti mākslīgie materiāli?

"Zosu spalvas ir nebalinātas un baltas, un ir izgatavotas no materiāla, kas absorbē gaismu kā shoji papīrs. Kad izgatavoju priekšmetu un noliku to muzejā, pati spalva bija maza un smalka, tāpēc tā bija vāja. , Pasaule paplašinājās. ļoti, kad apgaismojums radīja ēnas.Ēnas padarīja gaisu redzamu.Gaisa saderība ar gaismu un ēnām ir ļoti laba.Abi nav fiziski objekti,bet var pieskarties,bet tās ir parādības.Grūti vizualizēt atmosfēru , un atmosfēras sajūtu var izteikt ar gaismu, kas novērš objekta vājumu.
Pēc tam liela problēma kļuva par to, kā rīkoties ar gaismu, un es uzzināju par atspīdumiem un materiāliem, kas satur gaismu.Caurspīdīgi objekti atspoguļo un atspoguļo.Pārmaiņa ir interesanta, tāpēc uzdrošinos taisīt bez krāsošanas.Polarizējošā plēve izstaro dažādas krāsas, taču, tā kā tā izstaro baltu gaismu, tās krāsa ir līdzīga debesīm.Zilo debesu krāsa, rietošas ​​saules un saullēkta krāsa.Manuprāt, tās izmaiņas, kas neparādās krāsojumā, ir interesanta krāsa. ”

Sajūti mirkli mirgojošā gaismā un ēnu vējā.

"Es ļoti apzinos brīdi, kad darbs satiekas ar skatītāju. Es gribu, lai tas karātos manā mājā, bet es nevēlos, lai cilvēki uz to skatās visu laiku. Sajūta. Tas ir labākais veids, kā es vēlos, lai jūs redzētu tas. Tas ne vienmēr ir pievilcīgs, bet tā ir sajūta, ko mans darbs dažreiz izsauc.Brīdī, kad pūš vējš, ēna atspīd uz shoji ekrāna, vai brīdī, kad pūš vējš. Es vēlos, lai jūs to uzskatītu par kaut ko līdzīgu pūkaina lieta.”

ART bite HIVE palātas iemītnieki sadarbojas, kā ziņotāji sauc medus bišu korpusu.Medus bišu korpuss man jautāja, kāpēc ir tik daudz melnbaltu attēlu.Bija arī jautājums, vai baltais ir eņģelis un melnais ir vārna.

"Dzenoties pēc gaismas un ēnas izpausmes, tā ir kļuvusi par balto un melno ēnu pasauli. Lietas, kas parādās vienlaikus, piemēram, gaisma un ēna, ir viegli savienojamas ar stāstu un eņģeļu un dēmonu tēlu, ko Mitsubačitai izjūt. Es domāju, ka tā būs

Gaisma un ēna ir ļoti spēcīgas un vienkāršas, tāpēc ikvienam ir viegli to iedomāties.

"Jā. Ir ļoti svarīgi, lai ikviens varētu viegli kaut ko iedomāties."

"KOSEI KOMATSU IZSTĀDE Gaismas un ēnas mobilais meža sapnis] Instalācijas skats
2022. gada Kanazu mākslas muzejs / Fukui prefektūra

Tā vietā, lai skatītos mākslu, atnes mākslu uz vietu, kur kaut kas notiek.

Vai jūs varētu mums pastāstīt par šo projektu?

"Es izmantoju Tamagavas staciju kā savu ceļu no savas mājas uz studiju. Man šķita, ka bija interesanti redzēt mežu aiz stacijas, lai gan tas atrodas pilsētā. Ir cilvēki, kuri spēlējas ar saviem vecākiem, cilvēki pastaigājas ar suņiem. , cilvēki, kas lasa grāmatas Seseragikānā. Šim projektam par norises vietu izvēlējos Denenchofu Seseragi parku, jo vēlējos nest mākslu uz vietu, kur kaut kas notiek, nevis nākt apskatīt mākslu.

Tātad jūs gatavojaties to parādīt ne tikai ārpus telpām, bet arī Den-en-chofu Seseragian iekšienē?

"Daži darbi karājas virs lasīšanas zonas."

Tāpat kā es teicu iepriekš, kad es lasīju grāmatu, bija brīdis, kad ēna ātri kustējās.

"Tieši tā. Tāpat es vēlētos, lai cilvēki redzētu manus darbus mežā vai dabā."

Vai visā parkā būs neskaitāmi iestatījumi?

"Jā. Var teikt, ka tā ir orientēšanās. Tas ir par mērķtiecības palielināšanu dažāda veida cilvēkiem, piemēram, tiem, kas klīst apkārt bez mērķa, vai tiem, kas meklē interesantus ziedus. Tikai šī sezona ir interesanta un atšķirīga no ierastās. Tāda sajūta, ka zied puķes."

"KOSEI KOMATSU IZSTĀDES Gaismas un ēnas mobilais sapnis par mežu" instalācijas skats
2022. gada Kanazu mākslas muzejs / Fukui prefektūra

*OTA mākslas projekts <Machinie Wokaku>: mērķis ir radīt jaunu ainavu, izvietojot mākslu Ota Ward publiskajās telpās.

詳細 は こ ち ら

Profils

Atelier un Kosei Komatsu
Ⓒ KAZNIKI

Dzimis 1981. gadā. 2004. gadā absolvējis Musashino mākslas universitāti. 2006. gadā pabeidza Tokijas Mākslas universitātes absolventu skolu. “Papildus darbu izstādīšanai muzejos mēs veicam arī telpu ražošanu lielās telpās, piemēram, tirdzniecības objektos. 2007, 10. Japānas mediju mākslas festivāla mākslas nodaļas žūrijas ieteikums. 2010, "Busanas biennāle Living in Evolution". 2015/2022, Echigo-Tsumari mākslas triennāle u.c.Īpaši iecelts par Musashino mākslas universitātes asociēto profesoru.

Mājas lapa

Kā mākslinieka pārstāvis
Es būtu priecīgs, ja varētu palīdzēt mākslai kļūt par pazīstamu eksistenci.
"Kazunobu Abe, Mizoe galerijas rīkotājdirektors"

Japāņu stila māja klusā Denenchofu dzīvojamajā rajonā ir Mizoe galerijas Tokijas filiāle, kuras galvenais veikals atrodas Fukuokā.Tā ir galerija, kurā kā izstāžu telpa tiek izmantota mājas ieeja, dzīvojamā istaba, japāņu stila istaba, kabinets un dārzs.Jūs varat pavadīt klusu, relaksējošu un greznu laiku, ko nevarat piedzīvot galerijā pilsētas centrā.Šoreiz mēs intervējām vecāko rīkotājdirektoru Kazunori Abe.

Izskats, kas saplūst ar Denenchofu pilsētas ainavu
Ⓒ KAZNIKI

Jūsu uzturēšanās ir patiešām ilga.

Kad tiks atvērta galerija Mizoe?

"Fukuoka tika atvērta 2008. gada maijā. Tokija no 5. gada maija."

Kas lika jums ierasties Tokijā?

"Strādājot Fukuokā, es jutu, ka Tokija ir mākslas tirgus centrs. Mēs varam to iepazīstināt ar Fukuoku. Tā kā starp abām mūsu bāzēm būs iespējama divvirzienu apmaiņa, nolēmām atvērt galeriju Tokijā. ”

Pastāstiet, lūdzu, par savrupmājas koncepciju, nevis balto kubu (tīri balto laukumu), kas ir izplatīts galerijās.

“Mākslu var baudīt nepiespiestā vidē gan fiziski, gan garīgi, bagātīgā dzīves vidē.

Vai ir iespējams sēdēt uz dīvāna vai krēsla un novērtēt to?

"Jā. Jūs varat ne tikai redzēt gleznas, bet arī apskatīt mākslinieka materiālus, runāt ar māksliniekiem un patiešām atpūsties. ir."

Glezna uz kamīna dzegas viesistabā
Ⓒ KAZNIKI

Neļaujieties tendencēm, spriediet savām acīm, kāda laba kvalitāte saglabāsies nākotnē.

Kopumā Japānas galerijām var rasties iespaids, ka slieksnis joprojām ir augsts.Ko jūs domājat par galeriju nozīmi un lomu?

"Mūsu darbs ir iepazīstināt un pārdot mākslinieku radītos produktus. Mākslinieks faktiski rada jaunu vērtību, bet mēs palīdzam radīt jaunu vērtību, padarot mākslinieku pazīstamu pasaulei. Mūsu uzdevums ir arī aizsargāt vecās labās vērtības. tendencēm neaizraujoties.
Nemaz nerunājot par mirušajiem māksliniekiem, ir mākslinieki, kuri neprot runāt, pat ja viņi ir dzīvi mākslinieki.Mēs kā mākslinieka runasvīrs uzskatām, ka mūsu uzdevums ir nodot darba koncepciju, mākslinieka domas un attieksmi, un to visu.Es būtu priecīgs, ja mūsu aktivitātes palīdzētu padarīt mākslu pazīstamāku ikvienam. ”

Kāda ir lielākā atšķirība no muzejiem?

“Muzeji nevar nopirkt darbus, galerijas pārdod darbus.

Ⓒ KAZNIKI

Vai jūs varētu mums pastāstīt nedaudz vairāk par prieku, ko sniedz īpašumā mākslas darbs?

"Es nedomāju, ka indivīdam būtu viegli iegūt īpašumā Pikaso vai Matisa darbus, kas atrodas muzejos, taču pasaulē ir tik daudz dažādu mākslinieku, un viņi rada visdažādākos darbus. tavā dzīvē mainīsies tavas ikdienas ainas.Dzīva mākslinieka gadījumā prātā nāks mākslinieka seja, un tu vēlēsies šo mākslinieku atbalstīt. Es domāju, ka, ja mēs varam spēlēt vēl vairāk aktīva loma, tas radīs prieku.”

Vai, iegādājoties darbu, atbalstāt mākslinieka vērtības?

"Tieši tā. Māksla nav paredzēta lietošanai vai ēšanai, tāpēc daži cilvēki var teikt, ka viņiem ir vienalga, ja viņi saņem šādu attēlu. Darbā var atrast savu vērtību. Manuprāt, tas ir prieks, ko var Neesi pieredzējis, vienkārši aplūkojot to mākslas muzejā. Tāpat, tā vietā, lai skatītos uz to no attāluma mākslas muzejā, ieraugot to savā ikdienas dzīvē, jūs gūsit daudz atziņu."

gleznas nišā
Ⓒ KAZNIKI

Lūdzu, pastāstiet mums, kas jums īpaši attiecas uz māksliniekiem, ar kuriem strādājat.

"Es esmu uzmanīgs, lai netiktu ietekmētas tendences, bet gan savām acīm spriežot, kas labs paliks nākotnē. Cenšos par tādām nedomāt. Kā mākslinieks vēlos atbalstīt māksliniekus, kuriem ir svarīgs jauns un unikālas vērtības.

Lūdzu, jūtieties brīvi nākt pa vārtiem.

Kā ar Denenchofu šarmu, kur atrodas galerija?

"Klienti arī izbauda ceļojumu uz galeriju. Viņi ierodas šeit no stacijas atsvaidzinošā noskaņojumā, novērtē galerijas mākslu un atgriežas mājās skaistā ainavā. Vide ir laba. ir Denenchofu šarms."

Tas ir pilnīgi atšķirīgs no Ginzas vai Roppongi galerijām.

"Par laimi, ir cilvēki, kas meklē šo galeriju. Daudzi no viņiem nāk no ārzemēm."

Lūdzu, pastāstiet mums par saviem plāniem nākamajām izstādēm.

"2022. gadā bija Tokijas veikala 10. gadadiena. 2023. gads būs Mizoe galerijas 15. gadadiena, tāpēc mēs rīkosim no kolekcijas atlasīto šedevru izstādi. Rietumu meistari, piemēram, Pikaso, Šagāls un Matīss. Domāju, ka tā būs aptver visu, sākot no japāņu māksliniekiem līdz māksliniekiem, kuri pašlaik aktīvi darbojas Japānā. Mēs plānojam to rīkot ap Zelta nedēļu.

Kā notiek Mizoe galerijas attīstība?

"Es vēlētos uzlabot savas spējas sazināties ārzemēs, un, ja iespējams, es vēlētos bāzi ārzemēs. Bija sajūta. Tālāk, manuprāt, būtu jauki, ja mēs varētu izveidot bāzi, kur mēs varētu iepazīstināt ar japāņu māksliniekiem Turklāt mēs varam ieviest savstarpēju apmaiņu ar Japānu, iepazīstinot ar māksliniekiem, kurus esam satikuši ārzemēs. Kaut es varētu.」

Ogabena izstāde "Zem ultramarīnas debesīm" (2022)
Ⓒ KAZNIKI

Visbeidzot, lūdzu, dodiet ziņu mūsu lasītājiem.

"Ja jūs dodaties uz galeriju, jūs satiksit daudz jautru cilvēku. Ja jūs varat atrast kaut vienu jūsu jūtīgumam atbilstošu darbu, mums galerijā būs liels prieks. Ir daudz ekscentrisku mākslinieku un galerijas cilvēku. Es tā nedomāju, bet daudziem cilvēkiem ir grūti iekļūt Denenčofu Mizo galerijā. Es vēlētos jūs redzēt."

Mizoe galerija

Kazunobu Abe ar Šagālu fonā
Ⓒ KAZNIKI

• Atrašanās vieta: 3-19-16 Denenchofu, Ota-ku, Tokija
• Piekļuve: 7 minūšu gājiena attālumā no Tokyu Toyoko līnijas "Den-en-chofu Station" rietumu izejas
• Darba laiks / 10:00-18:00
• Darba dienas: ir jārezervē pirmdienās un otrdienās, atvērts katru dienu īpašu izstāžu laikā
• Tālrunis / 03-3722-6570

Mājas lapa

Uzmanību EVENT informāciju nākotnē var atcelt vai atlikt, lai novērstu jaunu koronavīrusu infekciju izplatīšanos.
Lūdzu, pārbaudiet katru kontaktu, lai iegūtu jaunāko informāciju.

Izstāde "Otas nodaļas mākslinieku apvienības gleznotāju agrīnie gadi".

Eitaro Genda, Roze un Maiko, 2011

"Takasago Collection® galerija"

18. gadsimta Anglija, Bilstonas ceplis "Emaljas smaržu pudele ar ziedu dizainu"
Takasago Collection® galerija

 OPERA nākotne Otā, Tokijā 2023 - Operas pasaule bērniem-
"Daisuke Oyama Produce Opera Gala koncerts ar bērniem Atņemiet princesi!"

"Otsuka Shinobu fotoizstāde - dialogs"

"Galerijas 15. gadadienas meistardarbu izstāde (provizoriska)"

OTA mākslas projekts <Machiniewokaku>
Kosei Komatsu + Misa Kato Kosei Komatsu studija (MAU)
"Gaismas un vēja mobilā ainava"

Foto: Shin Inaba

"Skaņas vēstījums no bērniem ~ Mūzika mūs savieno! ~"

"Senzokuike pavasara atbalss skaņa"

24. “Senzokuike Spring Echo Sound” (2018)

"OTA izlase Yuko Takeda - ūdens, Sumi, ziedi-"

"Ziedu dārzs: līgošana" Nr.6 (uz papīra, tinti)

"Layamada (Vo) Hideo Morii (Gt) Japānas un Dienvidamerikas dziesmas"

"Sveču nakts Honmjoinā — Paldies nakts 2023. gadā"

YOKO SHIBASAKI "Izbaudiet plūstošās un krītošās skaņas"
Sveču nakts Honmyoinā — Paldies nakts — 2022. gada

お 問 合 せ

Sabiedrisko attiecību un sabiedriskās uzklausīšanas sekcija, Kultūras un mākslas veicināšanas nodaļa, Ota Ward kultūras veicināšanas asociācija